Infos pratiques du stage de dessin et couleur

stage de dessin et couleur du 6 au 10 août 2018  à l’ Atelier 1 ter au pied du Métro Pierre Curie à Ivry /Tous niveaux 

Ce cours accepte tous les dessinateurs, du débutant au confirmé . Avant de valider votre inscription au stage et pour confirmer votre intérêt ..vous pouvez assister gratuitement à l’un des cours hebdomadaires. N’hésitez pas à nous contacter !

stage de dessin et couleur / résumé

Nous travaillerons quasiment chaque après-midi d’après modèle vivant ou dans les parcs proches de l’atelier et nous entraînerons le matin d’après nature morte, copie  et paysage.

Ce stage de dessin  a plusieurs  objectifs pédagogiques : Il s’agit premièrement d’initier les élèves à la couleur sans pour autant qu’ils doivent en passer  par la peinture. L’objectif est aussi de leur faire découvrir des techniques de dessin comme l’aquarelle et le pastel sec et de leur faire réaliser que :  si ces techniques peuvent se prêter à un travail très minutieux et exigeant proche de la « Peinture »; elles peuvent tout aussi bien s’adapter à une démarche rapide, dynamique et sensible de « Dessin » . Ainsi il s’agit de franchir plusieurs « caps » d’un coup : la couleur, l’initiation à l’aquarelle,  l’initiation au pastel sec et l’appropriation de ces techniques dans un travail graphique rapide et dynamique stage dessin paris

Voici Quelques exemples d’oeuvres et artistes sur lesquels j’appuierai ma pédagogie :

1 Dessin et couleur / théorie et équivalence couleur-valeur :

dessin et couleur

Principe de l’équivalence couleur/valeur. Comprendre la lumière et comment elle se pose sur les formes. Travailler le dessin absolument par étapes et non par zone. Comprendre comment, dans un dessin coloré, chaque valeur équivaut en effet à une couleurTravail aux trois crayons ( sanguine, pierre noire, craie blanche) . Cette étape est indispensable pour comprendre comment rendre à la fois la couleur d’un sujet mais aussi son volume par le traitement des valeurs.    stage le dessin et la couleur 

Théorie de la couleur et du cercle chromatique  :  Comprendre et pratiquer  également les mélanges colorés, la manière dont les couleurs résonnent entre elle. Apprivoiser aussi les complémentarités de couleur. Comprendre comment à travers l’histoire de l’art   les artistes ont toujours travaillé l’opposition chromatique mais l’ont différemment traitée .  Etude à l’aquarelle d’après des images de peintures tirées de l’histoire de l’art. Mettre en pratique la nécessité du travail de contraste dans toute réalisation. Approche des différents types de contrastes colorés

2 Dessin et couleur /mélanges colorés et palettes  :

dessin et couleur

Découvrir les couleurs de la carnation  tout en travaillant la technique de l’aquarelle . Travailler d’abord à « palette réduite » et comprendre quelles couleurs utiliser ( et quelles complémentaires) pour la chair. Découvrir cette même palette tout au long de l’histoire de l’art ( de l’icône byzantine au baroque italien aux impressionnistes). Apprendre aussi à booster ou calmer les oppositions chromatiques dans la chair. Découvrir  aussi la technique de l’aquarelle ( dégradée ou posée, à sec ou dans l’humide) . Savoir utiliser l’arrière plan.   stage le dessin et la couleur

Découvrir les couleurs dans le paysage  tout en travaillant  la technique du pastel sec : Comprendre les mélanges colorés pour travailler la végétation,  le ciel, les sols etc. Se familiariser avec la technique du pastel sec,  les différences de dureté selon les marques matériel, le travail estompé ou « toasté. Comprendre comment fondre les formes, au doigt ou directement avec l’outil   sans les ramollir et perdre  les contrastes. Apprendre à partir des masses et à tirer vers le détail.  stagCompe le dessin et la couleur

Mélanger et s’approprier les techniques dans un travail de dessin rapide. Nous verrons en effet comment un dessin crayonné rapidement peut -etre simplement rehaussé au pastel sec. Comment il peut être pertinent de préparer d’abord ses fonds à l’aquarelle avant d’y ré-intervenir au pastel. Comment on peut se réapproprier au crayon et à la hachure une aquarelle ou un pastel esquissé    

3 Suivi pédagogique

Une très grande importance sera accordée à conseiller personnellement chaque élève afin qu’il prenne conscience des qualités et des faiblesses de son travail… et puisse ainsi progresser rapidement.

Les images du diaporama ci contre sont toutes issues des  cours  ou stages de dessin d’été des dessins des élèves, elles représentent donc quelques uns des exercices proposés et  la pédagogie du professeur. 

dessin et couleur

Avec Charlotte Salvanès, artiste peintre et professeur de dessin et d'anatomie artistique. Peintre figurative, elle s'est formée aux techniques du dessin ainsi qu'à l'étude du dessin ancien avec Emmanuelle Brugerolles, conservatrice de la collection de dessin des Beaux arts de Paris...

Infos supplémentaires

stage en atelier du lundi au vendredi de 10h à 17h pendant les vacances scolaires :

  • 280€ tarif réduit / 310€ tarif plein 
  • Tarif réduit : pour les RSA, étudiants ou scolarisés, artistes ou tout élève inscrit dans deux stages
  • + cornet des modèles vivant environ 40€ 
  • et participation à la masse commune de matériel de 30€ si stage de peinture
  • Vous pouvez acheter votre matériel au Géant des Beaux Arts. non loin de l’atelier, métro Glacière, proche de la place d’Italie, Paris 13 ou chez la maison Marin, notre partenaire.

Dessin et couleur /Liste du matériel

  • carton à dessin format raisin (facultatif mais pratique pour ranger vos affaires)
  • une 30aine de papier blanc raisin ou A3 fortement grammé (au moins 160g voir spécial aquarelle )
  • une 15aine de papier de couleur demi teintes spécial pastel ou fortement grammé ( au moins 180g) format raisin ou A3 (choisir des couleurs différentes qui vous plaisent)
  • gomme mie de pain
  • pierre noire sèche, sanguine sèche et crayon blanc sec de préférence conté
  • au moins un pinceau à aquarelle
  • une boîte d’aquarelle d’au moins 8 godets
  • une boîte de pastels d’au moins 12 couleurs (chair et  végétation)
  • pinces à dessin larges (si vous en avez déjà)
  • taille-crayon ou cutter ( si vous avez déjà)
dessin et couleur
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On travaille avec peu de couleurs. Ce qui donne l’illusion de leur nombre, c’est qu’elles ont été mises à leur juste place. Picasso