Stage Le dessin et la couleur

Le dessin et la couleur / Informations pratiques : 

stage le dessin et la couleur  du 24 au 28  juillet 2017 de 10h à 17h  / Professeur  Charlotte Salvanès /  Lieu : Atelier 1 ter  au pied du  métro Pierre Curie /  Je m’inscris en ligne / Témoignages d’élèves Consultez la banque d’images du Collectif sur Pinterest.

Modifier
30h de stage
Tarif plein 310€ ( en 1 ou 2 mensualités)
Tarif réduit double inscription 560€ soit 280€ par stage. ( en 1 ou 2 mensualités)
Tarif réduit ( étudiants, moins de 26 ans, bénéficiares du RSA, maison des artistes) 280€ ( en 1 ou 2 mensualités)
Supplément matériel pour les stages de peinture Une contribution de 15€ est demandé aux élèves pour les stages de peinture (10€ pour les stages mixtes) Nous fournissons la peinture et les diluants
Rémunération des modèles vivant : Les modèles sont traditionnellement rémunérés au cornet directement par les élèves. A titre indicatif, les élèves donnent en moyenne 30€ pour un stage de 30h

-Aux intéressés :   Ce cours accepte tous les dessinateurs, du débutant au confirmé . Avant de valider votre inscription au stage et pour confirmer votre intérêt; vous pouvez assister gratuitement à l’un des cours hebdomadaires. N’hésitez pas à nous contacter

__________________________________________________

stage le dessin et la couleur /programme  :

Nous travaillerons chaque après-midi d’après modèle vivant et nous entraînerons le matin d’après nature morte et paysage.

Ce stage de dessin  a plusieurs  objectifs pédagogiques : Le premier est d’initier les élèves à la couleur sans pour autant qu’ils doivent en passer  par la peinture. Le deuxième est de leur faire découvrir des techniques de dessin comme l’aquarelle et le pastel sec et de leur faire réaliser que, si ces techniques peuvent se prêter à un travail très minutieux et exigeant proche de la « Peinture » , elles peuvent tout aussi bien s’adapter à une démarche rapide, dynamique et sensible de « Dessin » . Ainsi il s’agit de franchir plusieurs « caps » d’un coup : la couleur, l’initiation à l’aquarelle,  l’initiation au pastel sec et l’appropriation de ces techniques dans un travail graphique rapide et dynamique

Voici Quelques exemples d’oeuvres et artistes sur lesquels j’appuierai ma pédagogie :

 

stage le dessin et la couleur
Toulouse Lautrec
stage le dessin et la couleur
Toulouse Lautrec
stage le dessin et la couleur
Vuillard
stage le dessin et la couleur
Adolph Menzel
stage le dessin et la couleur
Adolph Menzel
stage le dessin et la couleur
Latour
stage le dessin et la couleur
J.B Perronneau
stage le dessin et la couleur
Toulouse Lautrec

 

 

 

 

stage le dessin et la couleur
Vuillard
stage le dessin et la couleur
Delacroix
stage le dessin et la couleur
Delacroix
stage le dessin et la couleur
Delacroix
stage le dessin et la couleur
Delacroix

 

 

 

 

 

 

stage le dessin et la couleur /pistes pédagogiques  :

Principe de l’équivalence couleur/valeur. Comprendre la lumière et comment elle se pose sur les formes. Travailler le dessin par étapes et non par zone. Comprendre comment, dans un dessin coloré, chaque valeur équivaut à une couleur. Travail aux trois crayons ( sanguine, pierre noire, craie blanche) . Cette étape est indispensable pour comprendre comment rendre à la fois la couleur d’un sujet mais aussi son volume par le traitement des valeurs.    stage le dessin et la couleur 

Théorie de la couleur et du cercle chromatique  :  Comprendre et pratiquer les mélanges colorés, la manière dont les couleurs résonnent entre elle. Apprivoiser les complémentarités de couleur. Comprendre comment à travers l’histoire de l’art   les artistes ont toujours travaillé l’opposition chromatique mais l’ont différemment traitée .  Etude à l’aquarelle d’après des images de peintures tirées de l’histoire de l’art. Mettre en pratique l’apprentissage de la veille,  l’équivalence couleur – valeur et la nécessité du travail de contraste dans toute réalisation.   stage le dessin et la couleur

Découvrir les couleurs de la carnation  tout en travaillant la technique de l’aquarelle . Travailler d’abord à « palette réduite » et comprendre quelles couleurs utiliser ( et quelles complémentaires) pour la chair. Découvrir cette même palette tout au long de l’histoire de l’art ( de l’icône byzantine au baroque italien aux impressionnistes). Apprendre à booster ou calmer les oppositions chromatiques dans la chair. Découvrir la technique de l’aquarelle ( dégradée ou posée, à sec ou dans l’humide) . L’importance de l’arrière plan.   stage le dessin et la couleur

Découvrir les couleurs dans le paysage  tout en travaillant  la technique du pastel sec : Comprendre les mélanges colorés pour travailler la végétation,  le ciel, les sols etc. Se familiariser avec la technique du pastel sec,  les différences de dureté selon les marques matériel, le travail estompé ou « toasté. Comprendre comment fondre les formes, au doigt ou directement avec l’outil   sans les ramollir et perdre  les contrastes. Apprendre à partir des masses et à tirer vers le détail.  stagCompe le dessin et la couleur

Mélanger et s’approprier les techniques dans un travail de dessin rapide. Nous verrons comment un dessin crayonné rapidement peut -etre simplement rehaussé au pastel sec, comment il peut être pertinent de préparer ses fonds à l’aquarelle avant d’y réintervenir au pastel. Comment on peut se réapproprier au crayon et à la hachure une aquarelle ou un pastel esquissé     stage le dessin et la couleur

Ce stage privilégiera davantage les poses courtes en  première partie de semaine et les poses longues en fin de semaine . Une très grande importance sera accordée à conseiller personnellement chaque élève pour qu’il prenne conscience des qualités et des faiblesses de son travail et puisse progresser rapidement. stage morphologie artistique

Liste  du matériel à apporter : Les élèves peuvent s’ils le souhaitent laisser leur matériel à l’atelier dans un carton à dessin raisin et une trousse  à leur nom.

  • carton à dessin format raisin (facultatif mais pratique pour ranger vos affaires)
  • une 30aine de papier blanc raisin ou A3 fortement grammé (au moins 160g voir spécial aquarelle )
  • une 15aine de papier de couleur demi teintes spécial pastel ou fortement grammé ( au moins 180g) format raisin ou A3 (choisir des couleurs différentes qui vous plaisent)
  • gomme mie de pain
  • pierre noire sèche de préférence conté
  • sanguine sèche de préférénce conté
  • crayon blanc sec de préférence conté ou pitt pastel
  • au moins un pinceau à aquarelle
  • une boîte d’aquarelle d’au moins 8 godets
  • une boîte de pastels d’au moins 12 couleurs (chair et  végétation)
  • pinces à dessin larges (si vous en avez déjà)
  • taille-crayon ou cutter ( si vous avez déjà)